תחת הקישוט אתה צריך להבין את הקישוט הדרוש כדי למלא את החלל הפנוי על חפצים. הוא פועל כאחד מסוגי היצירתיות, שאינה מצוינת בנפרד, אלא מקשטת את המוצרים. העיטור מוצג כמבנה אמנותי מורכב, הכולל: צבע, מרקם, קווים מיוחדים. הקפד להשתמש במוטיבים טבעיים בצורה של כיפוף של הגבעול, עלה מעוצב וכו '. המושג "קישוט" קשור זה לזה עם מושג כזה כמו תפאורה, שאינו קיים בצורה נפרדת. מהם קישוטי בארוק?
סגנון הבארוק
איך מופיע קישוט הבארוק? הבארוק הוא סגנון אמנותי שמקורו באיטליה והתפשט למדינות רבות באירופה מסוף המאה ה-16 ועד אמצע המאה ה-18. שם הסגנון מגיע מהפורטוגזית "פנינה לא סדירה".
הקישוט מאופיין במקוריות ובציוריות שלו. הוא שימר כמה מוטיבים של אמנות יוונית ורומית. דמויות משמשות בקישוטיםחצי חיות וחצי בני אדם, זרי פרחים שונים, מתרחש שילוב של השמש הסמלית עם חבצלות וקונכיות.
בארוק מאוחר (המחצית השנייה של המאה ה-17) מאופיין בסימטריה. הוא מחקה ארכיטקטורה בצורה של עמודים, מעקות וקונסולות. בשלב זה, העיצוב עשיר, אך כבד ומלכותי.
מוטיבים נוי
מהם קישוטים ודוגמאות בארוק? בנוסף לאקנתוס הקלאסי, הקישוט מורכב מקרטושים, קונכיות, מנורות רצפה ואגרטלי פרחים. יש מגוון של זרים, ערבסקות, קרני שפע וכלי נגינה שממוסגרים בפאר ומסודרים בצורה סימטרית.
על עיטורי הבארוק של התמונה ניתן לראות את הדברים הבאים: פרחים מוזרים בעלי צורה יוצאת דופן, זרדים ועלים של צמחים, אלומות עם אוזני תירס ועוד רישומים רבים. לאחר מכן הם הונחו על בדים.
קישוט בארוק במדינות מערב אירופה
אילו קישוטי בארוק שימשו בתקופה זו? בתחילה, סגנון זה יושם בפיסול ובאדריכלות של כנסיות ובמשך זמן רב שמר על מאפיינים מסוימים של הרנסנס.
הפריחה הגדולה ביותר של הבארוק נופלת באמצע המאה ה-18. עד תקופה זו, הוא מכסה את כל תחומי הפעילות האמנותית. הסגנון נכנס לבנייה (כנסייה, אזרחית), בדים, ביגוד, כלי נשק ותכשיטים.
המוקד הכללי של הבארוק הוא הקישוט הדקורטיבי של הבית וקישוט הדברים. המטרה העיקרית הייתה ליצור פאר מיסטי, ליצור תחושה של כוח חי ופעיל. זה היההכרחי לצרכי הכנסייה הקתולית. בסגנון זה, כנסיות שימשו להאדיר את כוחה של הקתוליות בעזרת אדריכלות, פיסול, ציור וכו'. הבארוק הנרחב ביותר התפשט באותן מדינות שבהן מסורות הקתולים היו חזקות - באיטליה, צרפת וספרד.
בהדרגה, סגנון זה אימץ את ארמונות המלכים והאצילים. הבארוק במדינות רבות היה לטעמם של המלכים, ואיפשר להם לרומם את עליונותם. בצורה פשוטה יותר, הסגנון התפשט לתושבים כפריים ועירוניים.
קישוט בארוק ברוסיה
אילו קישוטי בארוק שימשו ברוסיה? במחצית השנייה של המאה ה- XVIII. ברוסיה, במיוחד ברהיטים, משולבים שני סגנונות: בארוק ורוקוקו. במהלך תקופה זו, האדריכלים המפורסמים F. Rastrelli, S. I. Chevakinsky ואחרים היו עסוקים ביצירת ארמונות יפים עם עיטור יוקרתי עבור האנשים העשירים של סנט פטרסבורג. ארמונות מופיעים ביופיים מלכותי: אולמות טקסים, מראות וחלונות ענקיים, שפע של גופי תאורה ונרות. כל הרהיטים נתפסים כקישוט דקורטיבי כללי, המורכב מכורסאות מגולפות וקונסולות. הוא מותקן בצידי החדר. אולמות הטקס נחשבו למרכז הארמון ורוהטו ביוקרה מיוחדת, ואילו חדרי המגורים עוצבו בצורה הרבה יותר צנועה.
בתקופה זו היה מחסור בפריטי פנים ובריהוט בארמונות. היה צורך להעבירם מארמון החורף לארמון הקיץ, מה שהפך את הרהיטים לבלתי שמישים. זה נזכר על ידי קתרין השנייה בהתכתבות שלו.
השימוש בסגנון הבארוק בעיצוב פנים
סוג התפאורה העיקרי הוא גילוף, שנצבע בכמה גוונים או היה מוזהב.
הקירות כוסו בבדי משי עם דוגמאות בצורת פרחים. לפעמים השתמשו בקטיפה שהייתה כחולה, ירוקה או ארגמן. קירות כאלה שימשו מסגרת מצוינת לציורים עם מסגרות מוזהבות.
מראות רבות עזרו להגדיל חזותית את החדר. בקירות היו נישות המכילות פסלי שיש או ברונזה.
הצבעים הוצגו בגוונים מרהיבים. הנפוצים ביותר הם כחול או לבן עם צבעי זהב וירוק.
תקרה מצוירת עם צביעה בהירה. יושמו תמונות של בעלי חיים, ציפורים, פירות וכו'.
ריהוט בארוק
אילו קישוטי בארוק אפשר למצוא ברהיטים? הוא הכיל את התכונות הבאות:
- כל חזיתות הרהיטים נטולות קו מתאר מלבני, שאופייני למוצרים בסגנון הרנסנס.
- ברהיטי בארוק, המשטחים שלו (משטחי השולחן) נשברים על ידי שיבוץ מעוצב.
- לראשונה בריהוט נעשה שימוש במשטחים מעוקלים, שהתקבלו מעץ בכיפוף. במוצרים יקרים, לצורות כאלה יש דלתות ארונות, ולפעמים קירות צדדיים של שידות.
- סימטריית הגבול עם הקישוט הנכון, האופיינית לגותית, מוחלפת בדוגמה חופשית. רהיטים משובצים שנהב, נחושת, הובנה ואחרים
- סגנון הבארוק מאופיין בדמות המורכבת של אלמנטים כמו רגלי שולחנות, כיסאות וארונות.
אלמנטים בסגנון הבארוק משמשים רק לעתים רחוקות ברהיטים מודרניים. קישוטים פרחוניים זכו להפצה מסוימת, המשמשים בצורה פשוטה על דלתות ארונות או על משטחים.
קישוט רוקוקו
מה משותף לקישוטי הבארוק והרוקוקו? סגנון הרוקוקו הוא שלב מאוחר בהתפתחות הבארוק, שתמיד חתר ליותר חופש ופשטות קומפוזיציה.
שמו בא מהצרפתית "rocaille", שפירושה סלע. במאה ה-17 מזרקות החלו להיות מעוטרות בצורה של שברי גושי אבן, שהיו מכוסים בצמחים השזורים זה בזה באופן כאוטי. זו הייתה תחילת התפתחותו של סגנון שהקניין העיקרי שלו היה אסימטריה.
ברוקוקו מורגשת הערצה לאמנות סין, הודו ופרס, כך שניתן לראות בין הקישוטים עצי דקל, דמויות של קופים ודרקונים. לסגנון יש גם אהבה לטבע, אבל לא ליופי הטבעי שלו, אלא למלאכותי.
כמו בעבר, המיתולוגיה העתיקה הופכת למקור השראה. ונוס הופכת לדמות הראשית ולכל מי שקשור אליה על ידי העלילה. אלה נימפות, קופידונים.
לפיכך, בשזירת האלמנטים הללו, נולד סגנון חדש, המובחן בחסד ובחסד.
סגנון קלאסי
בואו נשקול את הקישוט של הבארוק והקלאסיקה. מה ההבדל? מסוף המאה ה-17 מתחיל עידן הקלאסיציזם. לחפירות פומפיי והרקולנאום הייתה השפעה משמעותית על מראה הסגנון. שובאמנות עתיקה הופכת למקור השראה. עם זאת, לקלאסיציזם נוסף חזון חדש של העולם.
הקישוט מקבל איזון עם קווים ישרים ברורים וחדים, ריבועים, אליפסות ומלבנים.
רבים מהאלמנטים האופייניים לבארוק ורוקוקו נשמרים, אבל יש היפטרות מהסלסולים ועומס בפרטים.
יצירות מתולתלות רבות הן מעולות ומלאות הרמוניה. בין המוטיבים האהובים: ספינקסים, סלי פרחים, ראש אריה, דולפינים וכו'
הקישוט של הקלאסיציזם מושך בקווים פשוטים וחינניים, המתבטא בדמיון שלו לאמנות היוונית.
קישוט הבארוק, בחגיגיות ובדינאמיות, הותיר את חותמו בסגנונות הבאים עם החיבורים הייחודיים שלו.
